L.D. / EP.-
Según explicó Martínez Galán, el teatro de Alberti estuvo en su época marcado por la polémica, ya que su contenido apelaba a cuestiones ideológicas y su plano formal presentaba planteamientos vanguardistas con el fin, argumentó la profesora, "de renovar radicalmente el teatro como Alberti ya había hecho con la poesía".
Estas cuestiones, unidas al exilio de Alberti, impidieron que la mayoría de sus obras teatrales fueran representadas en España hasta finales del siglo XX, apuntó Martínez Galán, que afirmó que "la pretensión del poeta siempre fue llevar su teatro a escena, ya que él nunca quiso que sus obras quedaran sólo para ser leídas".
De las 22 obras estudiadas, Martínez Galán se ha centrado en 'El trébol florido" (1940), 'El adefesio' (1943) y 'La Gallarda' (1944-45), escritas en Argentina. Los tres textos combinan prosa y verso "para crear un mundo extraño, estremecedor e inquietante y denunciar, bajo la envoltura del mito, una serie de lacras de la sociedad española, otorgando un final trágico".
Estas cuestiones, unidas al exilio de Alberti, impidieron que la mayoría de sus obras teatrales fueran representadas en España hasta finales del siglo XX, apuntó Martínez Galán, que afirmó que "la pretensión del poeta siempre fue llevar su teatro a escena, ya que él nunca quiso que sus obras quedaran sólo para ser leídas".
De las 22 obras estudiadas, Martínez Galán se ha centrado en 'El trébol florido" (1940), 'El adefesio' (1943) y 'La Gallarda' (1944-45), escritas en Argentina. Los tres textos combinan prosa y verso "para crear un mundo extraño, estremecedor e inquietante y denunciar, bajo la envoltura del mito, una serie de lacras de la sociedad española, otorgando un final trágico".